Hvordan ‘Lone Survivor’ gjør publikum til medskyldige krigere

Musestille. Et mål er synlig gjennom nettverket til en kraftig rifle, en ensom våpenmann som forsiktig kikker ut bak et nærliggende tre. Han er ikke klar over at livet hans er i ferd med å ta slutt. Det skjer uten forvarsel. En hvisking av en lyd slipper ut fra riflen, og mannens mellomdel er gjennomboret. Han faller bakover, en rød flekk utvides over brystet. Vi holder ikke riflen, men vi stirrer gjennom severdighetene. Var innblandet. Vi er medskyldige.

Det er et øyeblikk som kunne ha blitt trukket rett ut av et videospill, men det er faktisk den første aggresjonen i Peter Bergs slitsomme reise gjennom krigsherjede Afghanistan i Lone Survivor. Filmen er basert på den sanne historien om Navy SEAL Marcus Luttrells erfaringer under Operasjon Red Wings, et overvåkingsoppdrag fra 2005 som gikk fryktelig, fryktelig galt. Bergs kinetiske kamera sporer Luttrells sprekkede firemannsgruppe mens de prøver å overleve i en umulig situasjon.

Det er ikke en enkel film å se på, og det er poenget. Det er en rå intensitet til volden, og en følelse av medvirkning når kameraet gjentatte ganger går tilbake til den målrettede retikelen. De fire SEALene gjør et gal rush for å flykte fra fremrykkende Taliban-styrker, bare for å gjentatte ganger bli fanget av fiendens ild, og de rene dråpene er krydret gjennom Afghanistans fjellterreng. Hver tumler ned en steinete bakke er tegnet av sakte bevegelsesmomenter som tjener til å markere og øke virkningen av bein på stein. Det er vondt, utmattende. Likevel er det også uunngåelig - og ja, litt urovekkende - spennende.

"Det er et trykkelement ... å finne på noe annet, mer innvoller, mer håndholdt"

Militære filmer spiller ikke som Patton eller Bridge on the River Kwai lenger. Følelsen av teatralsk iscenesetting er borte, erstattet av en grusom følelse som prøver å sette publikum der på bakken sammen med skuespillerne. Man trenger bare se på Steven Spielbergs gripende Normandie-invasjon i Redd menig Ryan eller Zero Dark ThirtySitt klimatiske siste oppdrag for å se det. I Lone Survivor, Berg tilbringer nesten hvert ubehagelig øyeblikk i nærheten av disse dømte soldatene. Det er et brutalt ansiktstegn på hvordan militær historiefortelling har utviklet seg det siste århundret.

Redd menig Ryan er 15 år bak oss nå, men det representerer noe av det grunnleggende skiftet i måten krigshistorier blir fortalt på film. Stormen på strendene i Normandie er lett et av de mest minneverdige filmøyeblikkene de siste 20 årene, men resten av filmen tar en mer personlig, til og med dramatisert reise. Er det rart at Spielberg og stjernen Tom Hanks fortsatte like etter med å utvikle de ekstremt personlige krigshistoriene til Band of Brothers og Stillehavet. 

Å smelte individuell fortelling med grov handling er en kjent taktikk de nyere årene. Kathryn Bigelows 2008 Oscar-vinner The Hurt Locker er kanskje det siste eksemplet. Turen vi tar med stjernen Jeremy Renner er gripende, full av spenning både i personlig forstand og i den virkelige livs- eller dødsfølelsen. Et av filmens kraftigste øyeblikk kommer under en ørkenkonkurranse som ikke i det hele tatt ville være malplassert i et antall populære interaktive skyttere.

"Jeg tror videospill har hatt litt å gjøre med [den utviklingen]," forteller skuespiller Eric Bana til Digital Trends. Bana spiller løytnantkommandør Erik Kristensen i Lone Survivor. Kristensen, sammen med 18 andre, ga livet tilbake i 2005 under Operasjon Red Wings og den påfølgendemislykket forsøk på å redde Luttrell og hans andre SEALs. Bana har erfaring med en slags grusom krigsfilm som blir stadig mer populær, etter å ha jobbet med regissør Ridley Scott på 2001-tallet Black Hawk Down.

"Jeg tror at hvis du går etter et publikum som er i stand til å ha en slags førstepersons skytespillopplevelse som er utrolig grafisk og utrolig ekte, kan forventningene deres når de går på kino være litt høyere enn de var 20 eller 30 år år siden, ”fortalte han oss. "Jeg tror hver gang sjangeren blir kontaktet fra et annet synspunkt ... det forskyver ting litt og åpner en dør for neste person å prøve noe."

Bana gir mye av æren for støttespillernes innsats for å fange det moderne hjertefilmens bankende hjerte. Han anerkjenner selvfølgelig den viktige rollen som enkelte rollebesetningsmedlemmer spiller, men mannskapet er like viktig for å levere moderne krigføring på stedet. Kino i Lone Survivor setter deg akkurat der, enten du stirrer gjennom et rifleomfang, zoomer tett på et nytt sår eller trekker deg tilbake, langt tilbake, for å ta i deg det enorme miljøet disse soldatene må krysse i løpet av deres sikkerhet.

"Det er et trykkelement ... å komme på noe annet, mer innvoller, mer håndholdt," sier han.

Det er Luttrell selv, som fungerer som rådgiver for Lone Survivor, som bringer mer av et utenforstående perspektiv.

Det er kjent område for videospill også; det er akkurat det Bana refererer til. Se på tidlige Medal of Honor-spill eller enda nyere Call of Duty-spill. De omfavner alle en romantisert krigsførelse, og kanaliserer den samme slags kortspenningsfølsomhet som Spielberg balanserte mellom i sin grove, men allikevel personlige levering av Redd menig Ryan. Sammenlign det nå med et verk som Yager Developments skytespill fra 2012, Spesifikasjoner: The Line, som utførte krigføring på en så ujevn og uvennlig måte at det har vært gjenstand for en kritisk nedrivning av boklengden.

Emile Hirsch, som spiller Luttrells lagkamerat Danny Dietz Jr., er enig i Banas vurdering i måten den gjelder for hans egen prosess som skuespiller. "Noen ganger [når] du har tradisjonelle skudd og tradisjonelle oppsett, føler du den følelsen av staginess ... som kan stivne deg som skuespiller," sier han.

“Jeg føler at, på en merkelig måte, den kinetiske naturen til den tekniske siden [i den moderne militære filmen] nærmest informerer forestillinger. Du føler deg nesten mer i øyeblikket, mer freestyling, mer improvisasjon. Du kan virkelig komme deg løs. Den frie formen på måten Pete skyter med den håndholdte stemningen, psykologisk rister den bare opp. Det rister på skuespillerne, det rister mannskapet, det gjør bare litt mer ekte. ” 

Det er Luttrell selv, som fungerer som rådgiver videre Lone Survivor, som bringer mer utenforstående perspektiv. Bana og Hirsch snakker begge direkte til den utviklende naturen til krigsfokusert underholdning som publikum bruker. Videospill, spesielt førstepersonsskyttere, gir et kjent testestein for filmpublikum i ublikket, nært perspektiv på krig som den Berg leverer. Luttrell, som effektivt ser på fiktive forestillinger som han har opplevd, omfavner fortsatt holdningen til et publikum når han ser på militære filmer.

«Det er som å se en film. Det er som en pilot som ser på Top Gun eller en MMA-fighter som ser på en slags film om kamp, ​​”sier han. "Jeg ser på scenene og husker i hodet tilbake til når det gikk ned og tenkte at det varte litt lenger enn det gjorde i filmen."

“Jeg gikk der inn [for å se filmen] med et åpent sinn. Det er det du må gjøre når du ikke har total kontroll over noe. "

Marcus Luttrell tjenestegjorde i den amerikanske marinen fra 1999 til 2007, og forlot to år etter hendelsene i Lone Survivor. Han var medlem av SEAL Team 10 i løpet av operasjonen Red Wings, og hans tapre handlinger i løpet av de vanskelige fem dagene i Afghanistan ga ham et lilla hjerte og et marinkors. Da han kom hjem, og etter å ha kommet fra fysioterapi, skrev han boken sammen Lone Survivor som Bergs film bygger på. Han grunnla også Lone Survivor Foundation i et forsøk på å hjelpe hjemvendte veteraner med å akklimatisere seg hjemme igjen.

Luttrell ser Banas poeng når han trekker en relativitetsgrense mellom dagens militære historiefortelling og videospill, men han advarer mot å sammenligne det du ser på en skjerm - uansett om du er en aktiv deltaker eller ikke - med virkeligheten til en levende brann. situasjon. "Jeg spilte Nintendo da den først kom ut, men etter det ikke så mye," forteller han. “Jeg har barn nå, så jeg ser det. Og jeg tror det sannsynligvis desensibiliserer barna når de kommer opp [spiller hyperrealistiske krigsspill]. De tror de har en ide om hvordan ... det er. Men la meg si deg at når kulene begynner å fly og folk begynner å dø, er det ikke videospill. Realitetskontrollen går veldig fort når den begynner å skje. ”

Den tidligere SEAL ser på utviklingen av militær historiefortelling som Bana og Hirsch snakker med, og han ser ganske enkelt den naturlige rekkefølgen av ting. "Du ser på utviklingen av filmer, og det er omtrent som utviklingen av krigføring," sier han. “Det endrer seg bare med tiden. Med teknologien de har og evnen de har til å gjøre disse filmene mer grafiske, mer i ansiktet, hvis du vil, skildrer det virkelig krig for hva det er. ”

Filmer representerer en flukt for Luttrell og hans våpenbrødre. Han snakker om hvordan en actionfilm kan bidra til å styrke ånder før han drar ut på et oppdrag, men den virkelige verdien for ham ser ut til å stamme mer fra en fiktiv fortellings evne til å transportere seeren. Så mye som den moderne militære filmen gjør seeren medskyldig i de utfoldende hendelsene, er det også en unektelig flukt.

"[De] tar oss ut av virkeligheten, ut av krigen," sier han. “Du kaster inn en god film og ser den, og glemmer at du er i Irak eller Afghanistan. Det er min velsignelse for ... rollebesetningen og mannskapene til hver film som noensinne er laget. Takk for at du gjorde det. Takk for at du tillater meg den to timers lettelsen. ”

(Bilder og video © Universal Pictures)